앙드레 테시네
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1. 개요
앙드레 테시네는 1943년 프랑스에서 태어난 영화 감독이다. 1965년 단편 영화로 데뷔하여, 1975년 장편 영화 《프랑스에서의 추억》으로 본격적인 활동을 시작했다. 인간의 복잡한 감정을 다루는 우아하고 감성적인 연출로 유명하며, 누벨바그의 영향을 받았다. 주요 작품으로는 《랑데부》(1985), 《야생 갈대》(1994), 《도둑들》(1996), 《증인들》(2007) 등이 있다. 2023년에는 가자지구 침공 중 민간인 학살 중단을 요구하는 공개 서한에 참여했다.
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| 앙드레 테시네 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 출생일 | 1943년 3월 13일 |
| 출생지 | 프랑스 타른에가론주 발랑스다장 |
| 국적 | 프랑스 |
| 직업 | 영화 감독, 각본가 |
| 활동 기간 | 1966년–현재 |
| 수상 | |
| 칸 영화제 | 감독상 |
| 세자르상 | 감독상 1994년 야생 갈대 각본상 1994년 야생 갈대 |
| 루이 델뤽상 | 루이 델뤽상 1994년 야생 갈대 |
| 미국 비평가 협회상 | 외국어 영화상 1995년 야생 갈대 |
| 뉴욕 비평가 협회상 | 외국어 영화상 1995년 야생 갈대 |
| 로스앤젤레스 비평가 협회상 | 외국어 영화상 1995년 야생 갈대 |
2. 생애
앙드레 테시네는 1943년 3월 13일 프랑스 타른에가론주 발랑스다장에서 태어났다.[1] 스페인계 가문 출신으로, 그의 가족은 소규모 농업 기계 사업을 운영했다. 그는 프랑스 남서부 시골에서 자랐으며, 사춘기에 영화에 대한 열정을 갖게 되었다. 1952년부터 1959년까지 몽토방의 가톨릭 기숙학교에 다녔고, 일요일 오후에만 외출이 허락되었는데, 이때 영화관을 찾았다. 1959년에는 세속적인 국립학교로 전학하여 마르크스주의 사상을 가진 교사들, 영화 클럽 등 다른 문화에 노출되었다. 테시네는 "영화는 세상을 향한 나의 유일한 통로였다"고 회고했다.[2]
19세에 영화 제작을 위해 파리로 이주했으나, 고등영화연구소(IDHEC) 입학 시험에 낙방했다.[3] 1964년부터 1967년까지 4년 동안 '카이에 뒤 시네마'에서 평론을 썼다. 그의 첫 기사는 1964년 7월에 발표된 프랑수아 트뤼포의 '부드러운 살결'에 관한 것이었다. 1965년에는 단편 다큐멘터리 영화 ''Les oiseaux anglais''를 제작하며 영화 감독으로 데뷔했다.
테시네의 첫 영화 제작 경험은 연극계에서 비롯되었다.[4] 그는 실험적인 연극을 영화화한 마르크 오의 '우상들'(Les Idoles, 1967)에서 조감독을 맡았다. 또한 자크 리베트의 '광적인 사랑'(L'amour fou, 1969)에서 조감독을 맡았다.[6] 1969년에는 뷔르 오지에를 주연으로, 정신 질환을 앓는 여성을 그린 첫 장편 영화 《떠나가는 폴리나》(Paulina s'en va)를 제작했으나, 영화제 출품 후 1975년까지 개봉되지 않았다. 이후 무대 연출, 조감독, 각본가로 활동하다가, 1975년 잔느 모로와 마리-프랑스 피지에가 주연한 영화 "프랑스에서의 추억"으로 감독으로서 본격적인 활동을 재개했다.
테시네는 인간의 조건과 감정의 복잡성을 종종 깊이 파고드는 우아하고 감정적으로 풍부한 영화로 유명하다. 롤랑 바르트, 베르톨트 브레히트, 잉마르 베르이만, 윌리엄 포크너와 프랑스 누벨바그의 영향을 받았다.[7]
테시네는 텔레비전과 극장에서 일한 후,[8] 두 번째 영화인 『프랑스 추억(Souvenirs d'en France, 1975)으로 처음 주목을 받았다. 이 영화는 블랙 코미디, 로맨틱 드라마, 향수가 뒤섞인 독특한 분위기의 작품으로, 오손 웰스의 『시민 케인』에서 영감을 받았으며, 테시네의 고향 마을에서 촬영되었다.[9] 20세기 초부터 레지스탕스와 68 혁명에 이르기까지 소도시 가족의 역사를 압축적으로 보여주며, 삶의 광대한 범위와 개인적인 역사 사이의 관계를 탐구했다.[9] 이 영화에는 잔느 모로가 출연한다.
이후 스릴러 ''바로크''(1976)를 통해 대기(분위기) 중심의 스토리텔링에 대한 그의 기질을 보여주었다. 이 범죄 드라마에서 선거에 영향을 미칠 거짓말을 하라는 정치인의 거액의 뇌물을 받았다가 거절한 복서가 고용된 암살자에게 살해당하고, 복서의 여자친구는 결국 살해된 연인의 모습으로 그를 만들려고 하다가 암살자와 사랑에 빠진다. 이 영화는 우아한 영상미로 비평가들의 찬사를 받았다.
3년 후, 테시네는 브론테 자매에 대한 전기 영화 ''브론테 자매''(1979)를 제작했다. 이 영화의 무겁고 억압적인 분위기는 자매들이 견뎌야 했던 삶의 고통과 불의를 잘 보여준다. 이자벨 아자니, 마리프랑스 피지에, 이자벨 위페르가 각각 에밀리, 샬롯, 앤 역을, 파스칼 그레고리가 그들의 형제 브랜웰 역을 맡는 등 초호화 캐스팅을 자랑한다.
비아리츠를 배경으로 한 영화 ''해변의 호텔에서(Hôtel des Amériques, 1981)는 성공한 중년 여성과 욕구 불만에 시달리고 정서적으로 불안정한 남성 사이의 삐걱거리는 관계를 탐구하며, 비극적으로 어울리지 않는 사랑 이야기를 그린다. 이 영화는 테시네의 경력에서 전환점이 되었으며, 그의 작품을 이전의 낭만적인 세계관보다 더 현실적인 우주에 자리 잡게 했다. 테시네는 처음으로 배우들에게 즉흥 연기를 허용했고, 이후로도 이러한 방식을 계속 사용하며 새로운 소재를 수용하도록 각본을 조정했다. 그는 "''아메리카 호텔'' 이후로 제 영화는 더 이상 장르 영화가 아닙니다. 제 영감은 더 이상 영화에서 나오지 않습니다."라고 말했다.[10] 이 영화는 또한 카트린 드뇌브와의 오랜 그리고 생산적인 협업의 시작을 알렸다.
테시네는 텔레비전 제작물 《라 마티우에뜨》(La Matiouette ou l'Arrière-pays, 1983)를 제작한 후, 1985년작 《랑데부》(Rendez-vous)로 비평가들의 주목을 다시 받았다. 이 영화는 당시 시대의 매혹적인 표면을 가득 담은 누아르 멜로드라마이다. 영화에서 지방의 고향을 떠나 파리로 간 꿈 많은 여배우 니나는, 전 여자친구의 죽음에 책임이 있는 사디스트적이고 자기파괴적인 젊은 배우와 격정적인 사랑에 빠진다. 그 배우가 사고, 혹은 자살로 죽자, 그의 전 멘토이자 감독이며, 죽은 여자친구의 아버지는 경험이 부족한 니나를 '로미오와 줄리엣'의 여주인공으로 캐스팅하기로 결정한다. 이 영화로 일부 비평가들 사이에서 포스트 누벨바그의 거장 감독으로 여겨지게 된 테시네는 칸 영화제 감독상을 수상하고, 쥘리엣 비노슈의 경력을 촉진하는 데 기여했다.
《범죄 현장》(Le lieu du crime, 1986)은 작은 지방 도시의 시골 지역을 배경으로 한다. 어린 소년이 탈옥한 범죄자를 돕는 이야기이다. 부모의 이혼으로 인해 심리적으로 매우 불안정한 소년은 어머니와 조부모와 함께 살고, 아버지는 근처에 살고 있다. 탈옥한 범죄자는 소년을 위험으로부터 구하기 위해 살인을 저지르지만, 소년의 어머니와 관계를 맺게 된다. 소년이 첫 영성체를 할 무렵, 단조로운 삶에 지친 어머니는 범죄자와 사랑에 빠져 그와 도망치려 한다.
테시네의 다음 영화인 ''레 즈노상''(1987)에서 북부 프랑스에서 태어나 자란 젊은 여성이 처음으로 지중해 도시 툴롱을 방문한다. 그녀는 두 가지 사건으로 인해 툴롱을 방문하게 된다. 하나는 여동생의 결혼식이고, 다른 하나는 그녀의 청각 장애가 있는 형의 실종이다. 그녀의 형은 어린 아랍인과 나이 많은 양성애자 기혼 남성(젊은 아랍인들에게 약점을 보이는)의 보호 아래 소매치기로 생계를 유지하고 있었다. 그녀는 그들을 만나고 어린 아랍인과 아버지처럼 양성애자인 나이 많은 남성의 아들에게 매력을 느낀다. 곧 그녀는 두 사람 사이에서 로맨틱하고 성적인 딜레마에 휘말리게 되는데, 이는 프랑스의 아랍 인구 증가에 따른 정치적 혼란을 반영한다.
입맞추지 않아]]/남성 매춘부로 생계를 유지해야 한다. 그는 젊은 매춘부와 사랑에 빠지지만, 그 관계는 그에게 끔찍한 결과를 가져온다.
《내 마음의 계절》(Ma saison préférée) (1993)은 중년의 소원해진 남매, 지방 변호사(여동생)와 외과의사(오빠)의 어둡고 침울한 이야기다. 노년의 어머니가 뇌졸중 후 건강이 악화되면서 그들은 직업적, 개인적으로 자신이 어떻게 되었는지 받아들이기 시작한다. 테시네는 《내 마음의 계절》을 "개성과 현대 사회의 냉혹함에 관한" 영화라고 말했다. 이 영화는 1993년 칸 영화제 경쟁 부문에 상영되어 찬사를 받았다.[11]
1994년, 앙드레 테시네는 《갈대의 순정(Les roseaux sauvages)》으로 큰 성공을 거두었다. 이 영화는 프랑스 텔레비전이 제작한 8편의 영화 시리즈 "Tous les garçons et les filles de leur âge"의 일부였지만, 극장에서 먼저 상영되었다. 1962년 아키텐의 기숙학교를 배경으로 네 명의 십대들의 내면적 갈등, 알제리 전쟁의 영향 속에서 그들의 정치적, 성적 각성을 다룬다. 테시네는 가족 유대, 동성애, 망명 등의 주제를 다루었으며, 《갈대의 순정》은 그의 가장 자전적인 영화로 평가받는다. 주인공 프랑수아는 십대 시절 테시네처럼 남학생 기숙학교에 다니며, 자신이 게이라는 것을 발견하는 과정을 겪는다. 테시네는 주된 관심사가 알제리 독립 전쟁이 프랑스 시골 지역에 미친 영향을 환기하는 것이었다고 밝혔다.
《갈대의 순정》은 1994년 세자르 영화제에서 최우수 영화상, 최우수 감독상, 최우수 각본상, 엘로디 부셰의 최우수 신인상을 포함하여 4개 부문을 수상했다.[12] 또한 1994년 뤽상을 수상했으며, 미국에서 개봉된 테시네의 여섯 번째 영화였다. 《갈대의 순정》은 뉴욕 비평가 협회상과 전미 영화 비평가 협회상 최우수 외국어 영화상을 수상했다.
앙드레 테시네는 1996년, 복잡한 범죄 드라마 ''도둑들''을 통해 더 큰 찬사를 받았다.[18] 이 영화는 시간을 넘나들며 서술적 관점을 바꾸는 라쇼몽 스타일로 가족과 애정 관계를 탐구한다. 가족의 기원과 낭만적 동경에 얽매인 운명적인 세계를 가정하며, 모든 등장인물이 감정적, 실존적으로 어떤 종류의 도둑이 되도록 갇혀 있다는 내용을 다루고 있다.[18] 테시네는 이 영화로 세자르상과 칸 영화제 황금종려상 후보에 오르는 등 많은 영예를 얻었다.
1998년, 테시네는 ''앨리스와 마틴''(''Alice et Martin'')을 제작했는데, 이는 정서적으로 상처받은 두 명의 아웃사이더 간의 애절한 사랑 이야기이며, 줄리엣 비노슈와의 재회를 알리는 작품이었다. 이전 영화 ''도둑들''과 마찬가지로 테시네는 이야기를 비선형적 순서로 보여주었다.[18]
2001년에는 디지털 비디오로 촬영된 《loin》(《Far》)을 선보였다. 이 영화는 탕헤르를 배경으로 세 인물을 중심으로 전개된다. 모로코와 프랑스 사이에서 물품을 수입하는 트럭 운전수는 마약을 밀반입하여 스페인으로 건너가려는 유혹에 시달리고, 유럽으로 가기를 간절히 원하는 젊은 아랍 친구, 그리고 캐나다로의 이주를 망설이는 운전수의 유대인 전 여자친구가 등장한다. 그들이 함께 보내는 사흘 동안, 운명적인 결정을 내려야만 한다.
2003년, 테시네는 질 페로(Gilles Perrault)의 소설 《회색 눈의 소년(Le Garçon aux yeux gris)》을 각색한 《그림자(Les égarés)》로 찬사를 받았다. 테시네는 보통 여러 개의 교차하는 이야기를 엮어내지만, 이 전쟁 드라마는 단 네 명의 등장인물만으로 단일한 선형적인 이야기를 그린다. 1940년, 매력적인 과부는 어린 딸과 십 대 아들과 함께 나치 점령하의 파리를 떠나 남쪽으로 피신한다. 그들은 곧 수수께끼 같은 젊은 남자를 만나게 된다. 네 사람은 버려진 집에서 전쟁으로부터 피난처를 찾는다.
2004년, 모로코의 문화적 충돌을 탐구하는 작품인 ''변화하는 시대''(''Les temps qui changent'')를 발표했다. 중년의 건설 감독이 젊은 시절 잃어버린 첫사랑을 찾아 탕헤르로 오면서 이야기가 시작된다. 그녀는 이제 결혼하여 어른이 된 아들을 두고 있다. 테시네는 여섯 개의 서브플롯을 엮어내며, 서로 다른 감수성이 끊임없는 불안과 가능한 행복의 상태로 서로를 끌어당기는 주제에 대한 여러 가지 변주곡을 만들어낸다.
2007년, 테시네는 1980년대 에이즈(AIDS) 유행과 맞닥뜨린 친구이자 연인들의 이야기를 다룬 《증인들(Les témoins)》을 발표했다. 프랑스계 아랍인 경찰 메디는 아동 도서 작가인 사라와 열린 결혼 생활을 하고 있는데, 사라는 갓 태어난 아이와 유대감을 형성하지 못한다. 사라의 절친인 중년 의사 아드리앵은 남부에서 파리(Paris)로 온 나르시시스트 청년 마뉘에게 푹 빠져 있다. 또한 마뉘의 오페라 가수 누나 줄리와 매춘부 친구 상드라의 이야기도 등장한다. 《증인들(Les témoins)》은 극찬을 받았으며, 테시네 감독은 이 영화로 《갈대의 습지》(Wild Reeds)와 《도둑들》(Les Voleurs) 이후 처음으로 국제적인 주목을 받았다.
《RER의 소녀》(RER의 소녀/La fille du RER프랑스어)는 2004년 프랑스에서 실제로 발생한 사건을 바탕으로, 파리 교외 열차에서 유대인으로 오인되어 공격당했다는 허위 이야기를 지어낸 소녀에 대한 이야기이다.[18] 테시네 감독은 장 마리 베세의 희곡 ''RER''과 뉴스 보도, 법정 기록을 바탕으로 이 사건을 다루면서, "이 이야기는 모든 프랑스인의 두려움을 비추는 거울이 되었다"고 말했다.[18]
《용서받지 못한 자들》(용서받지 못한 자들/Impardonnables프랑스어)은 필립 디장의 소설 ''Impardonnables''을 각색한 작품으로, 베네치아를 배경으로 한다.[18] 성공한 범죄 소설 작가 프랜시스가 훨씬 젊은 전직 모델과 결혼하지만, 작가적 슬럼프와 딸의 실종으로 인해 결혼 생활이 위기를 맞는다.[18]
《너무 사랑했던 남자 37년의 의혹》(L'Homme que l'on aimait trop)는 1977년 카지노 재벌 상속녀 아녜스 르 뤼(Agnès Le Roux)의 실종 사건을 다룬다.[18] 광적인 사랑, 마피아 전쟁, 불화하는 모녀 관계, 법정 드라마가 혼합된 이 영화는 1970년대 프랑스 리비에라의 카지노 세계를 배경으로 한다.[18] 아녜스 르 뤼의 어머니와 오빠가 쓴 회고록 ''Une femme face à la Mafia''를 바탕으로 제작되었으며, 카트린느 드뇌브와 테시네 감독의 7번째 협업 작품이다.[18]
2. 1. 유년 시절과 영화에 대한 열정
앙드레 테시네는 1943년 3월 13일 프랑스 타른에가론주 발랑스다장에서 태어났다.[1] 스페인계 가문 출신으로, 그의 가족은 소규모 농업 기계 사업을 운영했다. 그는 프랑스 남서부 시골에서 자랐으며, 사춘기에 영화에 대한 열정을 갖게 되었다. 1952년부터 1959년까지 몽토방의 가톨릭 기숙학교에 다녔다. 일요일 오후에만 외출이 허락되었는데, 그는 영화관에 갔지만 종종 상영이 끝나기 전에 돌아와야 했다. 1959년에는 세속적인 국립학교로 전학했는데, 그곳에서 마르크스주의 사상을 가진 교사들, 영화 클럽, 그리고 그가 기고했던 영화 잡지 '라 플뤼므 에 레크랑'(La Plume et l'écran) 등, 다른 문화에 노출되었다. 테시네는 "영화는 세상을 향한 나의 유일한 통로였습니다."[2]라고 회상했다. "그것은 가족 환경과 기숙학교에서 벗어날 수 있는 유일한 방법이었습니다. 영화를 통해 세상이 어떻게 돌아가고 인간 관계가 어떻게 작용하는지 배우게 되었으므로 아마도 위험했을 것입니다. 하지만 마법 같았고, 저는 그 마법의 실마리를 따라가겠다고 결심했습니다."열아홉 살에 영화 제작을 위해 파리로 이주했다. 프랑스에서 가장 유명한 영화학교인 고등영화연구소(IDHEC) 입학 시험에 떨어졌지만,[3] 4년 동안(1964~1967) '카이에 뒤 시네마'에서 평론을 쓰기 시작했다. 그의 첫 기사는 1964년 7월에 발표된 프랑수아 트뤼포의 '부드러운 살결'(The Soft Skin)에 관한 것이었다.
2. 2. 파리 입성과 초기 영화 경력
앙드레 테시네는 1943년 3월 13일 프랑스 타른에가론주 발랑스다장에서 태어났다.[1] 스페인계 가문 출신으로, 가족은 소규모 농업 기계 사업을 운영했다. 프랑스 남서부 시골에서 자랐으며, 사춘기에 영화에 대한 열정을 갖게 되었다. 1952년부터 1959년까지 몽토방의 가톨릭 기숙학교에 다녔고, 일요일 오후에만 외출이 허락되었는데, 이때 영화관을 찾았다. 1959년에는 세속적인 국립학교로 전학하여 마르크스주의 사상을 가진 교사들, 영화 클럽 등 다른 문화에 노출되었다. 테시네는 "영화는 세상을 향한 나의 유일한 통로였다"고 회고했다.[2]19세에 영화 제작을 위해 파리로 이주했으나, 고등영화연구소(IDHEC) 입학 시험에 낙방했다.[3] 1964년부터 1967년까지 4년 동안 '카이에 뒤 시네마'에서 평론을 썼다. 그의 첫 기사는 1964년 7월에 발표된 프랑수아 트뤼포의 '부드러운 살결'에 관한 것이었다. 1965년에는 단편 다큐멘터리 영화 ''Les oiseaux anglais''를 제작하며 영화 감독으로 데뷔했다.
테시네의 첫 영화 제작 경험은 연극계에서 비롯되었다.[4] 그는 실험적인 연극을 영화화한 마르크 오의 '우상들'(Les Idoles, 1967)에서 조감독을 맡았다. 또한 자크 리베트의 '광적인 사랑'(L'amour fou, 1969)에서 조감독을 맡았다.[6] 1969년에는 뷔르 오지에를 주연으로, 정신 질환을 앓는 여성을 그린 첫 장편 영화 《떠나가는 폴리나》(Paulina s'en va)를 제작했으나, 영화제 출품 후 1975년까지 개봉되지 않았다. 이후 무대 연출, 조감독, 각본가로 활동하다가, 1975년 잔느 모로와 마리-프랑스 피지에가 주연한 영화 "프랑스에서의 추억"으로 감독으로서 본격적인 활동을 재개했다.
테시네는 인간의 조건과 감정의 복잡성을 종종 깊이 파고드는 우아하고 감정적으로 풍부한 영화로 유명하다. 롤랑 바르트, 베르톨트 브레히트, 잉마르 베르이만, 윌리엄 포크너와 프랑스 누벨바그의 영향을 받았다.[7]
2. 3. 감독 데뷔와 초기 작품
앙드레 테시네는 1969년에 제작한 장편 영화 「폴리나 떠나다」(Paulina s'en va, Paulina is Leaving)로 감독 데뷔를 했다. 주인공 폴리나는 방황하며 삶의 환멸에서 벗어나 자신의 소명을 찾으려고 고군분투한다. 처음에는 단편 영화로 기획되었던 이 작품은 1967년과 1969년에 걸쳐 촬영되었다. 같은 해 베니스 영화제에서 상영되었지만, 1975년까지 개봉되지 않았다. 그 동안 테시네는 릴리안 드 케르마덱의 「알로이스」(Aloïse) 등 다른 감독들의 영화 시나리오를 집필했다.텔레비전과 극장에서 일한 후,[8] 테시네는 두 번째 영화인 『프랑스 지방』(Souvenirs d'en France)(1974)으로 처음 주목을 받았다.[9] 이 영화는 블랙 코미디, 로맨틱 드라마, 향수가 뒤섞인 독특한 분위기의 작품으로, 오손 웰스의 『시민 케인』(The Magnificent Ambersons)에서 영감을 받았다.[9] 테시네의 고향 마을에서 촬영되었으며, 20세기 초부터 레지스탕스와 1968년 5월 사태에 이르기까지 소도시 가족의 역사를 압축적으로 보여준다.[9] 잔느 모로가 출연했다.
2. 4. 1970년대 후반 ~ 1980년대: 주목받는 감독으로 성장
테시네는 텔레비전과 극장에서 일한 후,[8] 두 번째 영화인 『프랑스 추억(Souvenirs d'en France, 1975)으로 처음 주목을 받았다. 이 영화는 블랙 코미디, 로맨틱 드라마, 향수가 뒤섞인 독특한 분위기의 작품으로, 오손 웰스의 『시민 케인』에서 영감을 받았으며, 테시네의 고향 마을에서 촬영되었다.[9] 20세기 초부터 레지스탕스와 68 혁명에 이르기까지 소도시 가족의 역사를 압축적으로 보여주며, 삶의 광대한 범위와 개인적인 역사 사이의 관계를 탐구했다.[9] 이 영화에는 잔느 모로가 출연한다.
이후 스릴러 ''바로크''(1976)를 통해 대기(분위기) 중심의 스토리텔링에 대한 그의 기질을 보여주었다. 이 범죄 드라마에서 선거에 영향을 미칠 거짓말을 하라는 정치인의 거액의 뇌물을 받았다가 거절한 복서가 고용된 암살자에게 살해당하고, 복서의 여자친구는 결국 살해된 연인의 모습으로 그를 만들려고 하다가 암살자와 사랑에 빠진다. 이 영화는 우아한 영상미로 비평가들의 찬사를 받았다.
3년 후, 테시네는 브론테 자매에 대한 전기 영화 ''브론테 자매''(1979)를 제작했다. 이 영화의 무겁고 억압적인 분위기는 자매들이 견뎌야 했던 삶의 고통과 불의를 잘 보여준다. 이자벨 아자니, 마리프랑스 피지에, 이자벨 위페르가 각각 에밀리, 샬롯, 앤 역을, 파스칼 그레고리가 그들의 형제 브랜웰 역을 맡는 등 초호화 캐스팅을 자랑한다.
비아리츠를 배경으로 한 영화 ''해변의 호텔에서(Hôtel des Amériques, 1981)는 성공한 중년 여성과 욕구 불만에 시달리고 정서적으로 불안정한 남성 사이의 삐걱거리는 관계를 탐구하며, 비극적으로 어울리지 않는 사랑 이야기를 그린다. 이 영화는 테시네의 경력에서 전환점이 되었으며, 그의 작품을 이전의 낭만적인 세계관보다 더 현실적인 우주에 자리 잡게 했다. 테시네는 처음으로 배우들에게 즉흥 연기를 허용했고, 이후로도 이러한 방식을 계속 사용하며 새로운 소재를 수용하도록 각본을 조정했다. 그는 "''아메리카 호텔'' 이후로 제 영화는 더 이상 장르 영화가 아닙니다. 제 영감은 더 이상 영화에서 나오지 않습니다."라고 말했다.[10] 이 영화는 또한 카트린 드뇌브와의 오랜 그리고 생산적인 협업의 시작을 알렸다.
텔레비전 제작물 《라 마티우에뜨》(1983)를 제작한 후, 테시네는 1985년작 《랑데부》(Rendez-vous)로 비평가들의 주목을 다시 받았다. 이 영화는 당시 시대의 매혹적인 표면을 가득 담은 누아르 멜로드라마이다. 이 영화로 테시네는 칸 영화제 감독상을 수상하고, 쥘리엣 비노슈의 경력을 촉진하는 데 기여했다.
2. 5. 1980년대 후반 ~ 1990년대: 사회적 주제와 개인의 내면 탐구
테시네는 텔레비전 제작물 《라 마티우에뜨》(La Matiouette ou l'Arrière-pays, 1983)를 제작한 후, 1985년작 《랑데부》(Rendez-vous)로 비평가들의 주목을 다시 받았다. 이 영화는 당시 시대의 매혹적인 표면을 가득 담은 누아르 멜로드라마이다. 영화에서 지방의 고향을 떠나 파리로 간 꿈 많은 여배우 니나는, 전 여자친구의 죽음에 책임이 있는 사디스트적이고 자기파괴적인 젊은 배우와 격정적인 사랑에 빠진다. 그 배우가 사고, 혹은 자살로 죽자, 그의 전 멘토이자 감독이며, 죽은 여자친구의 아버지는 경험이 부족한 니나를 '로미오와 줄리엣'의 여주인공으로 캐스팅하기로 결정한다. 이 영화로 일부 비평가들 사이에서 포스트 누벨바그의 거장 감독으로 여겨지게 된 테시네는 칸 영화제 감독상을 수상하고, 쥘리엣 비노슈의 경력을 촉진하는 데 기여했다.《범죄 현장》(Le lieu du crime, 1986)은 작은 지방 도시의 시골 지역을 배경으로 한다. 어린 소년이 탈옥한 범죄자를 돕는 이야기이다. 부모의 이혼으로 인해 심리적으로 매우 불안정한 소년은 어머니와 조부모와 함께 살고, 아버지는 근처에 살고 있다. 탈옥한 범죄자는 소년을 위험으로부터 구하기 위해 살인을 저지르지만, 소년의 어머니와 관계를 맺게 된다. 소년이 첫 영성체를 할 무렵, 단조로운 삶에 지친 어머니는 범죄자와 사랑에 빠져 그와 도망치려 한다.
테시네의 다음 영화인 ''레 즈노상''(1987)에서 북부 프랑스에서 태어나 자란 젊은 여성이 처음으로 지중해 도시 툴롱을 방문한다. 그녀는 두 가지 사건으로 인해 툴롱을 방문하게 된다. 하나는 여동생의 결혼식이고, 다른 하나는 그녀의 청각 장애가 있는 형의 실종이다. 그녀의 형은 어린 아랍인과 나이 많은 양성애자 기혼 남성(젊은 아랍인들에게 약점을 보이는)의 보호 아래 소매치기로 생계를 유지하고 있었다. 그녀는 그들을 만나고 어린 아랍인과 아버지처럼 양성애자인 나이 많은 남성의 아들에게 매력을 느낀다. 곧 그녀는 두 사람 사이에서 로맨틱하고 성적인 딜레마에 휘말리게 되는데, 이는 프랑스의 아랍 인구 증가에 따른 정치적 혼란을 반영한다.
입맞추지 않아]]/남성 매춘부로 생계를 유지해야 한다. 그는 젊은 매춘부와 사랑에 빠지지만, 그 관계는 그에게 끔찍한 결과를 가져온다.
《내 마음의 계절》(Ma saison préférée) (1993)은 중년의 소원해진 남매, 지방 변호사(여동생)와 외과의사(오빠)의 어둡고 침울한 이야기다. 노년의 어머니가 뇌졸중 후 건강이 악화되면서 그들은 직업적, 개인적으로 자신이 어떻게 되었는지 받아들이기 시작한다. 테시네는 《내 마음의 계절》을 "개성과 현대 사회의 냉혹함에 관한" 영화라고 말했다. 이 영화는 1993년 칸 영화제 경쟁 부문에 상영되어 찬사를 받았다.[11]
2. 6. 1994년 《야생 갈대》: 대표작 탄생
1994년, 앙드레 테시네는 《갈대의 순정(Les roseaux sauvages)》으로 큰 성공을 거두었다. 이 영화는 프랑스 텔레비전이 제작한 8편의 영화 시리즈 "Tous les garçons et les filles de leur âge"의 일부였지만, 극장에서 먼저 상영되었다. 1962년 아키텐의 기숙학교를 배경으로 네 명의 십대들의 내면적 갈등, 알제리 전쟁의 영향 속에서 그들의 정치적, 성적 각성을 다룬다. 테시네는 가족 유대, 동성애, 망명 등의 주제를 다루었으며, 《갈대의 순정》은 그의 가장 자전적인 영화로 평가받는다. 주인공 프랑수아는 십대 시절 테시네처럼 남학생 기숙학교에 다니며, 자신이 게이라는 것을 발견하는 과정을 겪는다. 테시네는 주된 관심사가 알제리 독립 전쟁이 프랑스 시골 지역에 미친 영향을 환기하는 것이었다고 밝혔다.《갈대의 순정》은 1994년 세자르 영화제에서 최우수 영화상, 최우수 감독상, 최우수 각본상, 엘로디 부셰의 최우수 신인상을 포함하여 4개 부문을 수상했다.[12] 또한 1994년 뤽상을 수상했으며, 미국에서 개봉된 테시네의 여섯 번째 영화였다. 《갈대의 순정》은 뉴욕 비평가 협회상과 전미 영화 비평가 협회상 최우수 외국어 영화상을 수상했다.
2. 7. 1990년대 후반 이후: 다양한 장르와 주제 탐구
앙드레 테시네는 1996년, 복잡한 범죄 드라마 ''도둑들''을 통해 더 큰 찬사를 받았다.[18] 이 영화는 시간을 넘나들며 서술적 관점을 바꾸는 라쇼몽 스타일로 가족과 애정 관계를 탐구한다. 가족의 기원과 낭만적 동경에 얽매인 운명적인 세계를 가정하며, 모든 등장인물이 감정적, 실존적으로 어떤 종류의 도둑이 되도록 갇혀 있다는 내용을 다루고 있다.[18] 테시네는 이 영화로 세자르상과 칸 영화제 황금종려상 후보에 오르는 등 많은 영예를 얻었다.1998년, 테시네는 ''앨리스와 마틴''(''Alice et Martin'')을 제작했는데, 이는 정서적으로 상처받은 두 명의 아웃사이더 간의 애절한 사랑 이야기이며, 줄리엣 비노슈와의 재회를 알리는 작품이었다. 이전 영화 ''도둑들''과 마찬가지로 테시네는 이야기를 비선형적 순서로 보여주었다.[18]
2001년에는 디지털 비디오로 촬영된 《loin》(《Far》)을 선보였다. 이 영화는 탕헤르를 배경으로 세 인물을 중심으로 전개된다. 모로코와 프랑스 사이에서 물품을 수입하는 트럭 운전수는 마약을 밀반입하여 스페인으로 건너가려는 유혹에 시달리고, 유럽으로 가기를 간절히 원하는 젊은 아랍 친구, 그리고 캐나다로의 이주를 망설이는 운전수의 유대인 전 여자친구가 등장한다. 그들이 함께 보내는 사흘 동안, 운명적인 결정을 내려야만 한다.
2003년, 테시네는 질 페로(Gilles Perrault)의 소설 《회색 눈의 소년(Le Garçon aux yeux gris)》을 각색한 《그림자(Les égarés)》로 찬사를 받았다. 테시네는 보통 여러 개의 교차하는 이야기를 엮어내지만, 이 전쟁 드라마는 단 네 명의 등장인물만으로 단일한 선형적인 이야기를 그린다. 1940년, 매력적인 과부는 어린 딸과 십 대 아들과 함께 나치 점령하의 파리를 떠나 남쪽으로 피신한다. 그들은 곧 수수께끼 같은 젊은 남자를 만나게 된다. 네 사람은 버려진 집에서 전쟁으로부터 피난처를 찾는다.
2004년, 모로코의 문화적 충돌을 탐구하는 작품인 ''변화하는 시대''(''Les temps qui changent'')를 발표했다. 중년의 건설 감독이 젊은 시절 잃어버린 첫사랑을 찾아 탕헤르로 오면서 이야기가 시작된다. 그녀는 이제 결혼하여 어른이 된 아들을 두고 있다. 테시네는 여섯 개의 서브플롯을 엮어내며, 서로 다른 감수성이 끊임없는 불안과 가능한 행복의 상태로 서로를 끌어당기는 주제에 대한 여러 가지 변주곡을 만들어낸다.
2007년, 테시네는 1980년대 에이즈(AIDS) 유행과 맞닥뜨린 친구이자 연인들의 이야기를 다룬 《증인들(Les témoins)》을 발표했다. 프랑스계 아랍인 경찰 메디는 아동 도서 작가인 사라와 열린 결혼 생활을 하고 있는데, 사라는 갓 태어난 아이와 유대감을 형성하지 못한다. 사라의 절친인 중년 의사 아드리앵은 남부에서 파리(Paris)로 온 나르시시스트 청년 마뉘에게 푹 빠져 있다. 또한 마뉘의 오페라 가수 누나 줄리와 매춘부 친구 상드라의 이야기도 등장한다. 《증인들(Les témoins)》은 극찬을 받았으며, 테시네 감독은 이 영화로 《갈대의 습지》(Wild Reeds)와 《도둑들》(Les Voleurs) 이후 처음으로 국제적인 주목을 받았다.
2. 8. 최근 작품 활동
《RER의 소녀》(RER의 소녀/La fille du RER프랑스어)는 2004년 프랑스에서 실제로 발생한 사건을 바탕으로, 파리 교외 열차에서 유대인으로 오인되어 공격당했다는 허위 이야기를 지어낸 소녀에 대한 이야기이다.[18] 테시네 감독은 장 마리 베세의 희곡 ''RER''과 뉴스 보도, 법정 기록을 바탕으로 이 사건을 다루면서, "이 이야기는 모든 프랑스인의 두려움을 비추는 거울이 되었다"고 말했다.[18]《용서받지 못한 자들》(용서받지 못한 자들/Impardonnables프랑스어)은 필립 디장의 소설 ''Impardonnables''을 각색한 작품으로, 베네치아를 배경으로 한다.[18] 성공한 범죄 소설 작가 프랜시스가 훨씬 젊은 전직 모델과 결혼하지만, 작가적 슬럼프와 딸의 실종으로 인해 결혼 생활이 위기를 맞는다.[18]
《너무 사랑했던 남자 37년의 의혹》(L'Homme que l'on aimait trop)는 1977년 카지노 재벌 상속녀 아녜스 르 뤼(Agnès Le Roux)의 실종 사건을 다룬다.[18] 광적인 사랑, 마피아 전쟁, 불화하는 모녀 관계, 법정 드라마가 혼합된 이 영화는 1970년대 프랑스 리비에라의 카지노 세계를 배경으로 한다.[18] 아녜스 르 뤼의 어머니와 오빠가 쓴 회고록 ''Une femme face à la Mafia''를 바탕으로 제작되었으며, 카트린느 드뇌브와 테시네 감독의 7번째 협업 작품이다.[18]
3. 작품 세계
4. 정치적 견해
2023년 12월, 테시네는 50여 명의 영화 제작자들과 함께 리베라시옹(Libération)에 공개 서한을 발표하여 2023년 이스라엘의 가자지구 침공 중 민간인 학살 중단과 휴전을 요구했다.[13][14][15] 이들은 가자지구로의 인도적 지원을 위한 통로 확보와 인질 석방을 촉구했다.[13][14][15]
2024년 2월, 프랑수아 르노는 테시네가 자신을 성추행했다고 주장했다.[16]
5. 수상 경력
6. 작품 목록
| 연도 | 한국어 제목 | 원제 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1965 | 영국의 새들 | Les oiseaux anglais | 단편 다큐멘터리 |
| 1968 | 연회 | Le banquet | 단편 |
| 1969 | 뽈리나는 떠나고 | 'Paulina sen va'' | 각본, 시네클럽 상영 |
| 1972 | 미셸, 어린 왕 | 'Michel, lenfant-roi'' | TV 시리즈 |
| 1974 | 프랑스에서의 기억들 | 'Souvenirs den France'' | 각본, 특별 상영 |
| 1976 | 바로코 | Barocco | |
| 1979 | 브론테 자매 | Les sœurs Brontë | |
| 1981 | 열차 속의 수수께끼 여인 | Hôtel des Amériques | 원제: 해변의 호텔에서 |
| 1983 | 열차 속의 수수께끼 여인 | La matiouette | 원제: 마티우엣 또는 고향, 영화제·시네클럽 상영 |
| 1985 | 랑데부 | Rendez-vous | |
| 1985 | 아틀리에 | 'Latelier'' | TV 다큐멘터리 |
| 1986 | 도망자 마르뗑 | Le lieu du crime | 원제: 밤을 죽인 여자, VHS 출시, 2016년 TV5MONDE 방영 |
| 1987 | 결백한 사람들 | Les Innocents | 교토국제영화제 상영, *세자르상: 남우조연상 (장-클로드 브리아리) |
| 1991 | 난 키스하지 않는다 | J'embrasse pas프랑스어 | 원제: 심야 카페의 피에르, *세자르상 감독상 후보, *세자르상: 가장 유망한 남우주연상 (마누엘 블랑) |
| 1993 | 내가 좋아하는 계절 | Ma saison préférée | 각본, *보스턴 영화 비평가 협회상: 최우수 외국어 영화상 |
| 1994 | 상수리나무와 갈대 | Le chêne et le roseau | TV 시리즈 「Tous les garçons et les filles de leur âge...」의 한 에피소드 |
| 1994 | 야생 갈대 | Les roseaux sauvages | 각본, *세자르상: 최우수 작품상, *세자르상: 감독상, *세자르상: 각본상, *세자르상: 가장 유망한 여우주연상 (엘로디 부셰) |
| 1996 | 도둑들 | Les voleurs | 원제: 밤의 아이들, 각본 |
| 1996 | 트란사틀랑티크 | Transatlantique | 시네필 이마지카에서 방영 |
| 1998 | 앨리스와 마틴 | Alice et Martin | 원제: 익사하는 여자, 각본 |
| 2001 | 천사들의 종착역 | Loin | 각본, 원제: 멀리 |
| 2001 | 비치 카페 | Café de la plage | 시네필 이마지카에서 방영 |
| 2003 | 스트레이드 | Les égarés | 질 페로의 소설 회색 눈의 소년을 각색, 원제: 그림자 |
| 2004 | 체인징 타임즈 | Les temps qui changent | 각본, 원제: 변하는 시간들 |
| 2007 | 목격자들 | Les Témoins | 각본, *세자르상 감독상 후보, *세자르상: 남우조연상 (사미 부아질라), 시네클럽 상영, 원제: 증인들 |
| 2009 | 더 걸 온 더 트레인 | La fille du RER | 장-마리 베세의 2006년 연극 RER을 각색, 원제: RER의 소녀 |
| 2011 | 용서할 수 없는 | Impardonnables | 필리프 디장의 소설 용서할 수 없는을 각색, 2014년 TV5MONDE 방영, 원제: 용서받지 못한 자들 |
| 2014 | 인 더 네임 오브 마이 도터 | 'LHomme que ln aimait trop | 2016년 6월 16일 WOWOW 방영 당시 제목은 「니스의 의혹 카지노 영애 실종 사건」[18], 원제: 너무 사랑했던 남자 37년의 의혹 |
| 2016 | 비잉 17 | Quand on a 17 ans | 베를린 국제 영화제 황금곰상 후보, 원제: 열일곱 살 때 |
| 2017 | 골든 이어스 | Nos années folles | 원제: 황금빛 시절 |
| 2019 | 밤이여 안녕 | 'LAdieu à la nuit'' | 원제: 보이지 않는 태양 |
| 2023 | 소울 메이트 | Les Âmes sœurs | |
| 2024 | 나의 새 친구들 | Les gens d’à côté | 제74회 베를린 국제 영화제 월드 프리미어[17] |
7. 테시네 영화에 자주 출연한 배우
앙드레 테시네 감독의 영화에는 여러 배우들이 반복적으로 출연했다.
| 배우 | 출연 영화 |
|---|---|
| 에마뉘엘 베아르 | 나는 키스하지 않는다(1991), 길을 잃다(2003), 증인들(2007) |
| 카트린 드뇌브 | 아메리카 호텔(1981), 범죄 현장(1986), 내가 가장 좋아하는 계절(1993), 도둑들(1996), 변화하는 시대(2004), 기차 안의 소녀(2009), 내 딸의 이름으로(2014) |
| 자크 놀로 | 아메리카 호텔(1981), 랑데부(1985), 순수한 자들(1987), 내가 가장 좋아하는 계절(1993), 야생 갈대(1994), 증인들(2007) |
| 마리-프랑스 피시에 | 폴리나가 떠나다(1969), 프렌치 프로빈셜(1975), 바로크(1976), 브론테 자매(1979) |
| 마르트 빌롱가 | 순수한 자들(1987), 내가 가장 좋아하는 계절(1993), 앨리스와 마틴(1998) |
특히 카트린 드뇌브는 1981년 《아메리카 호텔》을 시작으로 2014년 《내 딸의 이름으로》까지 7편의 영화에 출연하며 테시네 감독과 오랜 기간 협업했다.
참조
[1]
서적
André Téchiné
[2]
뉴스
Finding Cinematic Gold
New York Times
1996-12-29
[3]
웹사이트
André Téchiné : « Dans mon adolescence, le cinéma fut libérateur »
https://www.sudouest[...]
2024-09-25
[4]
서적
André Téchiné
[5]
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André Téchiné
[6]
서적
André Téchiné
[7]
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André Téchiné
[8]
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The Rough Guide to Film
[9]
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The Rough Guide to Film
[10]
서적
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[11]
웹사이트
Festival de Cannes: My Favorite Season
http://www.festival-[...]
2009-08-22
[12]
서적
André Téchiné
[13]
뉴스
Gaza : des cinéastes du monde entier demandent un cessez-le-feu immédiat
https://www.liberati[...]
2024-01-24
[14]
웹사이트
Claire Denis, Ryusuke Hamaguchi, Kiyoshi Kurosawa, Christian Petzold, Apichatpong Weerasethakul & More Sign Demand for Ceasefire in Gaza
https://thefilmstage[...]
2024-01-24
[15]
뉴스
Directors of cinema sign petition for immediate ceasefire
https://www.jpost.co[...]
2024-01-24
[16]
웹사이트
André Téchiné conteste les accusations de Francis Renaud et invoque « une approche maladroite »
https://www.huffingt[...]
Le HuffPost
[17]
웹사이트
Berlinale Unveils Full Panorama, Forum & Generation Line-Ups With New Films By Nathan Silver, Levan Akin, André Téchiné & Bruce LaBruce
https://deadline.com[...]
2024-01-27
[18]
웹사이트
ニースの疑惑 カジノ令嬢失踪事件
https://www.wowow.co[...]
WOWOW
2019-07-12
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